Carine Gebelin
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Éditeur d'art et galerie d'art Internet

Nos artistes

PASCAL BARNIER

Photographe – Aix-en-Provence
Né le 31 Mars 1967 à Manosque (Alpes de Haute Provence)
Bac Pro Imprimerie et Industries Graphiques - CAP Projectionniste
Responsable de la fondation Jean Carzou (Manosque)
Sculpteur d’Images

Sculpteur d’image professionnel. Une formation  technique, des cours d’histoires de l’art, puis, la rencontre avec Jean Carzou, dont le parcours à croisé les vie de Buffet, Dali et Picasso. Lequel a influencé les autres ? Il s’en est suivit pour moi, une quête, une immersion de plusieurs années dans la création, qui a aboutit sur ma technique actuelle où se mêle allègrement la prise de vue, le travail de retouche photographique et l’esprit de la peinture. Maintenant, je  sculpte la lumière, les couleurs capturées par mon appareil de prise de vue et les figes sur le papier ou sur la toile.

La sculpture d’image

La Sculpture d’Image c’est 20 ans de photographie, 15 ans d’informatique, l’apprentissage de l’imprimerie, de la vidéo, du cinéma. Des jours de recherches sur le trait, la couleur, la lumière.

C’est une histoire d’amour avec les images. Une image sculptée c’est un espace, un volume. On s’y déplace, on y voyage, comme dans une ville. C’est un territoire qui raconte une histoire et qui vous incite à raconter la votre. J’utilise que ma propre matière première, c'est-à-dire que je réalise toutes les prises de vue à partir desquelles je donne naissance à mes sculptures, sauf dans le cas de commandes où l’on me demande de sculpter des images anciennes.

NELSON ZAKIRA

Cotation Drouot : http://www.drouot-cotation.org/accueil/index.php

Né en 1961, artiste autodidacte, Nelson Zakira expose en France, Brésil, Portugal, Espagne et en Angleterre. 

"Mes œuvres varient entre dessins, peintures, gravures, sculptures et réunissent des éléments de ma mémoire. La couleur, la lumière et la matière sont utilisées comme des éléments qui embellissent le quotidien. Avec le pouvoir indéniable de la communication, en tant qu'artiste, dans mon rôle d’agent double, créateur et provocateur, je tente de reproduire l’existence physique des objets et de retranscrire ma perception de la réalité et du temps."

  PRIX :

- 1^er prix Salon Marinha do Brasil en 1995
- 2^ème prix Salon Marinha do Brasil en 1996
- 1^er prix Dauphine do Brasil en 2000
- 1^er prix Salon Marinha do Brasil en 2005

Abraao Linco Vasconcelos

Linco représente la différence, dans une conception philosophique, à l'intérieur de son contexte socioculturel.

Né deux mois après le coup militaire de 1964 au Brésil, durant la décennie des transformations sociales, politiques et culturelles produites dans le monde, surtout, dans l'Occident de l'après-guerre. Dans l'enfance déjà, il démontrait un intérêt pour l’art et la politique, bien que, ses parents fassent partie du grand nombre de Brésiliens exclus des institutions scolaires.

La  longue période conflictuelle dans le scénario brésilien a amené le jeune à déchiffrer la langue métaphorique dans le champ de l'art, surtout, dans la poésie musicale qui sera toujours présente dans son oeuvre. On peut percevoir dans son travail, sa préoccupation pour l'injustice sociale des peuples. Son conflit existentiel n'a de cesse de montrer la singularité et la beauté de son art, réalisé avec capacité, identité et dextérité (acquise dans la longue période qui travaillait comme ouvrier de la construction civile à côté de son père). Témoigner en créant signifie participer à l’assurance avec laquelle il manie les brosses et des outils qu’il utilise pour sculpter les troncs que l'homme abandonne après le déboisement (Amazonie). Nous découvrons dans l'oeuvre de cet artiste sa capacité réfléchissante face à une réalité marginale.

 « L'humain s'inscrit en ce monde tout comme le végétal et le minéral. Et tous ensemble nous ne formons qu'un. Leur destin est lié au nôtre. Il faut privilégier le retour au respect de soi, qui commence par celui des autres, et aussi de ce qui nous entoure, une quête de l'harmonie… Pour ma part, je vis l'Art comme un engagement possible et acceptable pour défendre cette voie. Je pense que l'art a un rôle à jouer, en ce sens qu'il peut encore tisser des liens véritables entre les hommes, quels que soient la couleur de la peau, l'origine, l'appartenance… ». Abraao Linco Vasconcelos s'exprime à travers deux types de peintures, l'abstrait et l'expressionnisme. Ces toiles au fil des ans prennent une valeur importante et sont, pour certaines, considérées comme patrimoine national Brésilien.

Linco Vasconcelos ne s'inquiète pas de la reconnaissance de son style, mais, désire qu’on se souvienne de lui pour sa versatilité de styles. Actuellement, il se consacre aussi bien à la peinture qu’à la sculpture, pour laquelle il a une grande fascination.

Il vit actuellement entre Recife et Paris. Son œuvre qui a déjà rompu les frontières fait partie du patrimoine de quantités d'institutions importantes comme : « Caixa Econômica Federa », « extintos Banco Comercial do Ceará », « Teleceará », la « Banco Mundial » et de plusieurs collectionneurs.

Linco Vasconcelos a gagné plusieurs hommages et récompenses en tant que peintre : hommage dans XII UNIFOR Plastique, Honneur au Mérite dans le VIII Salon des Nouveaux, 2ème place dans le II Salon d'Arts Plastiques de SESI - RN et la 4ème place dans l'I Journée d'Art dans commémoration à la Semaine de l'Armée.

Expositions Collectives

Invitation à une exposition en Espagne à la galerie d'art : Sala Barna, Grupo Batik Art, Barcelone.-2006

UNIFOR PLÁSTICA : Unifor - Brésil- 2005

UniversidArte XII : Espaço Cultural Estácio de Sá - Brésil- 2004

55º Salão de Abril : Centro de Referência do Professor - Galeria Antônio Bandeira - 2004

II Salão de Escultura Zé Pinto : Centro de Referência do Professor – 2003

Feira de Arte Popular: Orla Marítima – Espinho - Portugal – 2002

Coletiva Raquel Vasconcelos e Linco Vasconcelos : Casa do Brasil - Madrid - Espagne – 2002

1ª Jornada de Arte em comemoração à Semana do Exército : Ministério da Defesa - Comando da 10ª Região Militar - Brésil – 2002

UniversidArte IX : Espaço Cultural Estácio de Sá - Brésil- 2001

Coletiva Raquel Vasconcelos e Linco Vasconcelos : Espaço Cultutral Malazartes - Canoa Quebrada - Ceará - 2001

50º Salão de Abril  : Espaço Cultural do Abolição - Brésil - 1999

II Salão de Artes Plásticas do SESI  : Departamento Regional - Natal - Rio grande do Norte - 1998

48º Salão de Abril : MAUC - Universidade Federal do Ceará - Bresil - 1997

46º Salão de Abril : Fundação Cultural e turismo de Fortaleza - Bresil - 1995

I Salão da Marinha do Brasil de Arte : Espaço Cultural Capitania dos Portos - Bresil - 1995

Fundação dos Servidores do Ministério da Fazenda : Galeria da ASSEFAZ - Brésil- 1995

VIII Salão dos Novos  : Fundação Cultural de Fortaleza - Brésil- 1994

Paisagem e Vida Urbana : Espaço Cultural TELECEARÁ - Brésil- 1993

Federação das Indústrias do Estado do Ceará : Espaço Cultural da FIEC - Brésil- 1992

XII UNIFOR Plástica : Centro de Convenções de Fortaleza - Brésil- 1991

VIII Memorial Internacional da AIDS : Espaço Cultural Ideal Clube - Brésil- 1990

XIII Coletiva de Artes Plásticas dos Alunos do IBEU-CE : IBEU Galeria de Arte - Brésil- 1990

Expositions Individuelles

2006 - Galerie Gaïarts Marseille (France)                                                   

2006 - Majestic Cannes (France)

2006 -Expositions : Allemagne, Espagne, Portugal, Londres, Paris, Lyon, Marseille- 2006

Polêmica Paz : Centro Cultural Galeria Estoril – Brésil– 06/2005

Espaço Cultural do Banco Mundial : Sede do Banco Mundial – Brésil– 07/2003 a 04/2004

Caixa Econômica Federal do Piauí : Espaço Cultural Jóquei Clube - Teresina  - Piauí - 1995

Caixa Econômica Federal do Ceará : Espaço Cultural da Agência FORTAL - Brésil- 1993

Galeria Teatro 4 de Setembro : Teresina - Piauí - 1993

Caixa Econômica Federal do Piauí : Espaço Cultural Arcolino de Abreu - Teresina  - Piauí – 1993

Raquel

Raquel, née en 1969, mariée, un fils. Diplômée d'études approfondies de Philosophie de UECE.

"Mon oeuvre, fruit de la rencontre de ma peinture avec ma recherche philosophique, cherche la connaissance de l'être, passant par le langage, les textures indigènes et les idées "post-modernes", dans une vision critique."

Sa formation artistique est autodidacte, et mon style exempté. Son oeuvre est connue dans de nombreux pays (New York, Madrid, Lisbone, Paris, Lyon, et actuellement, le sud de la France)

Expositions

2006 - Invitation à une exposition en Espagne à la galerie d'art : Sala Barna, Grupo Batik Art, Barcelone.

2006 - Galerie Gaïarts Marseille (France)                                                   

2006 - Majestic Cannes (France)

Expositions : Lisbonne, Paris, Lyon, Marseille- 2005 et 2006

Espaces Culturels de la Banque Mondiale (Siège Brésil) - 2003

Foire d'Art Populaire Bord Maritime - Épine - Portugal - 2002

Collective Raquel et Linco Vasconcelos « Mariage  du Brésil » - Madrid - Espagne - 2002

Collective - Raquel et Linco Vasconcelos Espaço

Culturel Malazartes - Petite embarcation Cassée - Ceará - 2001

UniversidArte IX - Expansion Centre Culturel Oboé Financier -Fortaleza - Ceará - 2001

UniversidArte IX Espace Culturel Est de Sá - 2001

1er Salon Forum d'Art Forum Clóvis Beviláqua - Brésil - 2000 1er

Salon avril PrArte Centre d'Humanités de UECE -Ceará - 2000

50ème Salon d'avril - Salle Spéciale Ocilma

Râpe à Idéal Club – Rio - 1999

Jamil

Sonia et Jamil Silva de Vasconcelos

Nom : Jamil Silva
Né dans : 30/06/1962
Formations : autodidacte

« Rendre visible ce qui est perceptible. Rendre dense l’invisible. Créer la résonance par la lumière, sur laquelle le spectateur accrochera son rêve : Une abstraction poétique ».

Expositions :

2006 - Invitation à une exposition en Espagne à la galerie d'art : Sala Barna, Grupo Batik Art, Barcelone.

2006 - Galerie Gaïarts Marseille (France)                                                   

2006 - Majestic Cannes (France)

2005- Expositions en Allemagne, France (Paris, Lyon Marseille...)

2000 à 2006 – 365 Jours d’Art / Galerie de l’Estoril
UNIFOR PLÁSTICA
Unifor - Fortaleza - Ceará - 2005 1998 – 49º Salão de Abril - Fortaleza – Ceará
1997 – Teleceará – Talento 97
1996 – Teleceará – Talento 96
1996 – 47º Salão de Abril - Fortaleza – Ceará
1995 – 46º Salão de Abril - Fortaleza – Ceará
1994 – Estoril
Premiações
- 2º Prêmio de Escultura
- I Salão da Marinha do Brasil em 1995
- II Salão da Marinha do Brasil de Arte Escultura
- 2º lugar em 1996
 

Edilson Rocha

38 ans, Artiste Plastique, Écrivain, Poète

Expositions :
La Poste – Agence Centrale (Varal da Liberdade) – 2003
Galpão de Arte – 2004
Qual é mesmo o « ESTILO » desta obra  / SEBRAE – 2005
Monotipia (Café e Pimenta) – 2005
Galerie de l’Estoril (365 Jours d’Art)
Université FIC – 2005
Centre des Conventions – FUTURE I et II – 2002 et 2003
Oboé  – 2005
 UNIFOR PLASTICA (Œuvres sélectionnées) – 2005                     

2005 et 2006Expositions : Allemagne, Portugal, France (Paris, Lyon, Marseille) 

2006 - Galerie Gaïarts Marseille (France)

2006 - Majestic Cannes (France)

2006 - Invitation à une exposition à la galerie d'art : Sala Barna, Grupo Batik Art, Barcelone (Espagne)

Peintre et écrivain très médiatisé en Amérique du Sud,  régulièrement interviewé par les chaînes télévisées pour parler de ses oeuvres. Ses œuvres sont exposés dans plusieurs pays, dont le Portugal, l’Espagne, l’Italie et la Hollande.

Jamil Junior

Age : 28 ans
Peintre autodidacte

Chacune de mes peintures est l'expression d'une émotion esthétique dans laquelle je m’installe avec une certaine forme de liberté poétique. Je suis le témoin matérialisant des moments forts et éphémères de la vie, porteur du message que je veux faire passer (le vivant, la lumière, la sensualité, la danse, la guerre, le jeu etc…).

EXPOSITIONS :
1994 à l’Estoril
1995 – 46ème Salon Municipal d’Abril – Fortaleza
1996-98 – 47 et 49ème Salon Municipal d’Abril – Fortaleza

2000-2004 Galerie de l’Estoril (365 Jours d’Art)                                      

 2005-2006- Expositions en Espagne, Allemagne, Angleterre et France (Paris, Lyon Marseille...) 

2006 - Galerie Gaïarts Marseille (France)                                                   

2006 - Majestic Cannes (France)

2006 - Invitation à une exposition à la galerie d'art : Sala Barna, Grupo Batik Art, Barcelone (Espagne)

Prix : Talento 96 – Teleceará – Fortaleza,
Talento 97 Telecearé – Fortaleza

Tereza

Tereza Matos, 32 ans, née à Marseille, élève du cours d'Arts de CEFET.

 "L’architecture et la nature sont des éléments communs dans mes tableaux. J'utilise des couleurs acryliques sur toile ou bois. Mon style oscille entre l'impressionnisme abstrait et l'expressionnisme figuratif. Je cherche à travers ma gamme de couleurs, brillante et contrastée, à transmettre la joie et à retranscrire l'intensité avec laquelle je contemple la vie. "

Renato

Peintre autodidacte, Renato nous invite dans son univers de couleurs dégradées, comme autant de nuances de l'âme humaine. Comment ressentir dans ses oeuvres d'une sensibilité débordante, ce plaisir de peindre, de communiquer une vision du monde faite de tendresse et de subtilité. S'il fallait définir sa peinture, les qualificatifs comme sensibilité, émotion, nuance, sagesse... ne suffiraient pas. Ses oeuvres séduisent par leur alchimie de matières sans cesse renouvelée, de mélanges, de dégradés, nous transportant au-delà des frontières de sa région.
La peinture est un moyen de communication qui a conduit Renato à une recherche picturale lente et continue : recherche des couleurs, des vibrations, des saturations, leurs formes, leurs ombres, leurs lumières...